［目次］

はじめに　　 7

第1章
前史　　 10
共感覚　　 11
カラー･ミュージック　　 16
カラー･ミュージックの発明家　　 21
ヴィジュアル･ミュージック　　 26
キネティック･タイポグラフィー　　 36

第2章
抽象映画の創出　　 50
未来派の抽象映画（1909?1912）　　 52
レオポルド・シュルヴァージュ（1879?1968）　　 57
ダダ／構成主義の映画（1919?1929）　　 60
マン・レイの《理性への回帰》（1923）　　 63
マーフィー＆レジェの《バレエ・メカニック》（1924）　　 66
ヴァルター・ルットマン（1887?1941）　　 68
ヴァイキング・エッゲリング（1880?1925）　　 73
ハンス・リヒター（1888?1976）　　 78
マルセル・デュシャンの《アネミック･シネマ》（1926）　　 83
ラースロー・モホイ＝ナジ（1895?1946）　　 89
メディアの普遍的言語へ　　 92

第3章
サウンド･フィルム　　 94
モンタージュ　　 96
オスカー・フィッシンガー（1900?1967）　　 104
メアリー・エレン・ビュート（1906?1983）　　 110
レン・ライ（1901?1980）　　 119
ノーマン・マクラレン（1914?1987）　　 129

第4章
モダニズムのテレビ　　 138
ジョン (1917?1995) ＆ジェイムズ (1921?1982) ・ホイットニー　　 142
ハリー・エヴェレット・スミス（1923?1991）　　 145
前衛映画―東西の差異　　 151
アメリカのモダニズム　　 155
戦後抽象の台頭　　 157
テレビにおけるデザイン　　 166
“テレビ・プロジェクト”　　 171
コマーシャルと実験映画　　 175
アヴァンギャルドの主流化　　 180

第5章
美術館による承認　　 185
インターメディア　　 190
《ヴォルテックス》コンサート　　 196
‘構造'映画研究　　 205
ヴィデオ･アートの創出　　 208
信号／画像処理　　 221

第6章
コンピュータ・アートの創出　　 237
コンピュータ･フィルム　　 242
プログラムされたアニメーション　　 248
スタン・ヴァンダービーク（1927?1984）　　 250
リリアン・シュワルツ（1927?）　　 254
ジョン・ホイットニーの‘デジタル･ハーモニー'　　 256
メディアの収斂　　 267
デジタル・ヴィデオ　　 273

第7章
映画のタイトル･デザイン　　 279
初期（実験期）　　 284
サイレント時代　　 287
スタジオの時代　　 290
デザイナーの時代　　 296
ロゴの時代　　 315
今日のデザイナー時代　　 324

第8章
TV＆ヴィデオ･ゲームのタイトル･デザイン　　 331
生放送の TV　　 333
放送／ネットワーク TV　　 336
ポスト＝モダン・デザイン　　 338
ケーブル TV　　 350
インターネット　　 354
ヴィデオ･ゲーム･タイトル　　 355
ヴィデオ･ゲームのエンド･タイトル　　 361
タイトル･デザインの状況　　 362

第９章
引き継がれる共感覚の伝統　　 364
スタン・ブラッケージ（1933?2003）　　 366
デニス・ H ・ミラー　　 373
デジタル楽器　　 377
商業的な共感覚性　　 382

謝辞　　 385

訳者あとがき　　 388

注　　 393
参考文献　　 410
索引　　 414